第一百十二章 訓練[第1頁/共3頁]

“這都第幾次了？啊？第一拍後半拍才進唱，前麵的重音提示那麼較著，聽不到嗎？耳朵聾了？”

有過現場樂隊伴奏演唱經曆的愛樂者，常常會發明一件讓他們很難受的事情，那就是速率。一會兒唱得快了，樂隊的伴奏拖到了演唱的前麵；一會兒又唱得慢了，樂隊的伴奏趕到了演唱的前麵。

《大浪奔騰》的排練很順利就通過了，這首歌不難，與樂隊的共同也比較簡樸。但是輪到第二首《信天遊》的時候，金巧貞卻在副歌進唱的處所足足卡住了五次之多，如何都踩不準阿誰節拍，老是在樂句的第一拍就開端了演唱。

黃智健張了張嘴，也冇說甚麼，號召著樂隊的其他成員歇息一下。

說來也怪，《大浪奔騰》的副歌也是在樂句第一拍的後半拍開端演唱，與《信天遊》是一模一樣的。但是金巧貞能夠順利地演唱《大浪奔騰》，可就是進不去《信天遊》的這個節拍。如許的環境放到誰身上都會大為光火的。

冇有顛末練習的話，歌手與樂隊在演唱速率上的共同很難調和起來，這會讓歌手用心。歌手用心在演唱的速率上麵，演唱的質量也便可想而知了。

她在決賽的參賽曲目，一首是聞名的西北風歌曲《信天遊》，另一首挑選的是香江女歌手葉莉依的那首傳世金曲《大浪奔騰》。（ps：不能呈現實在的地名，以是歌名也要改，唉！）

“不排了，先去練會了再說。”

冇等黃智健開口，楊正明就發飆了。鼓棒一扔，他氣呼呼地走到中間的沙發上坐下，點上根菸抽了起來。

演出的時候常常會呈現一個很成心機的征象。用伴奏帶演唱的歌手常常會要求聲響師加大伴奏帶的音量，而利用現場樂隊的歌手，則常常需求聲響師給本身的話筒更大的音量。

兩首歌的確有點分歧。

不過到了香江總決賽上，金巧貞會不會慌亂之下再次呈現如許的題目，那就誰也說不清楚了。幸虧明天隻是練習的第一天，再接下來的這幾天裡，她完整能夠抽暇多排幾次，能不能諳練把握那就全看她本身的了。

但是這第一次練習她就搞砸了。

練習完成以後，固然葉梓每天還是要來，但是他完整能夠將分解器帶來，去做一些本身的事情。也免得像明天如許，白白破鈔他一天的工夫。

當然，大多數超卓的樂隊都會跟從著歌手的速率來走，歌手加快速率他們伴奏的速率也會加快，反之亦然。不過如許的跟從也是需求時候的，哪怕很短，也還是有的。

除了上述幾點，用伴奏帶演唱與現場樂隊演唱之間的不同另有很多，詳細申明的話充足寫上一篇厚厚的論文。不過這是一本小說而不是一本實際著作，那就等配角有機遇碰上了，我們再來一一臚陳。

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特彆值得特彆提一句的是，樂隊的四位樂手和兩位主唱當中除了鍵盤手“小鈴鐺”，其他幾人都不是音樂學院專業的門生，他們是自學成才的典範。

這一點，在樂器上麵表現得特彆較著，特彆是鼓。

宿世二十幾年的夜場演出經曆在這個時候就完整闡揚了感化，對他來講，與現場樂隊的共同就如同呼吸普通天然，夜場的演出可都是用樂隊來做現場伴奏的。實在葉梓底子不需求此次臨時的練習，但是電視台一再誇大必須全員參加，作為插手總決賽的五位選手之一，葉梓也不想粉碎這個規定。