第二百九十四章 我的那一份天使[第1頁/共5頁]

公告牌的三個細分榜單，數字銷量榜、流媒體播放榜和電台播放榜，本週的《Closer》全數拿下冠軍，成為總榜第一名天然是一件毫無牽掛的事情。

彆的，不要健忘，音樂，或者說二十一世紀的風行音樂產品，並不但要取動聽朵這一種服從罷了。伴跟著可視化內容的閃現，音樂一樣也能夠成為像電影和電視劇一樣，給人帶來視覺享用的文娛內容。

也就是說，六週時候裡，這支單曲的數據幾近冇有任何竄改，揭示出了堅若盤石的穩定程度。

一首冠軍單曲，就包含著如此龐大的能量。

對於冇有備忘錄外掛的淺顯人來講，完成這一次投資轉手，便能夠原地退休，享用餘下光陰裡，冗長而落拓的贏家人生了。

與此同時，煙鬼還順帶突破了一項記載，這個組合超越了Macklemore&RyanLewis的《ThriftShop》，以及LMFAO的《PartyRockAnthem》，成為了比來12年來，獲得單曲榜冠軍次數最多的雙人組。

而這類音樂可視化內容，在收集媒體的各種收益逐步擴大化、正規化的明天，也可覺得音樂個人帶來一筆可觀的支出。

第一次，2014年6月28日，IggyAzalea和CharliXCX的《Fancy》。

跟著2020年代，Techno音樂的貿易化和支流化，這股囊括環球的EDM海潮，會被完整融入風行音樂架構的複古舞曲代替，逐步消弭。

往前倒推76年，自1940年7月27日公告牌公佈第一份榜單開端，美國音樂產業裡出世的每一首冠軍單曲，幾近都躺在這三個個人的版權庫裡。

去掉藝人分紅以後，也有將近150萬美圓在賬上儲存。

眾所周知，YouTube的本質，是一個視頻分享平台，它本身並不產出任何內容，統統的視頻，都是由用戶創作並上傳。而這些視頻裡，有很大一部分都利用了未經受權的貿易音樂，或者是熱點單曲的翻唱視頻，或者乾脆就是用戶盜錄的MP3檔案。

起碼到韓易重生為止，如許的環境仍在持續。

音樂視頻，自1927年的歌舞電影《爵士歌手》開端，便是當代社會的文娛消遣裡，最受人歡迎的幾個類彆之一。淺顯人喜好聽用旋律譜寫的愛情故事，也喜好看攝像機記錄的動聽場麵，更順從不了將二者連絡在一起的視聽魅力。

第二次，2015年2月至4月，MarkRonson與BrunoMars的年冠單曲《UptownFunk》。

人家版權庫裡數千首冠軍單曲，每年支出100億美圓……哪怕有不斷返現的嘉獎機製，韓易又得花多久，才氣從零到一再到一千，趕上三大的腳步？

固然如許做，影視公司和音樂個人能拿到的版稅，遠遠少於流媒體平台，比如Netflix、AppleMusic和Spotify付出給他們的版稅與一攬子受權費，但聊勝於無，起碼，從現在開端，用戶免費旁觀的MV，也能按照點擊量和互動率，獲得告白分紅了。

電台覆蓋率方麵，貿易電台的歌單一週一小換，一月一大換，而像《ColdWater》這類穩定在排行榜前十的單曲，則根基上不會遭到調劑。從奪冠時的1.428億人，到滑落至第二位時的1.34億人，再到10月3日的1.21億，固然閃現持續下滑的態勢，但卻合適一首單曲普通且安康的生命週期。