第四六四章 武術指導界[第1頁/共2頁]
本來另有這類講究呀?
這的確就是天國技擊界的一個小江湖呀,誰能想到技擊指導內裡竟然另有這麼多的說道?
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“他的行動設想非常的實在,每個行動都像一個標準,但是卻不敷流利,不過這是決計為之的,兩小我打起來的時候特彆像播PPT,每當兩邊肢體碰觸的時候都會有一個小小的停頓,這類行動的設想有非常大的好處就是讓觀眾看的清,加強了實在感,並且會讓你對上麵的行動有一點點小等候。但是劉非常喜好交叉一些細節進入行動裡,比如一些勾腳、爪手等。”
“這就觸及到很多東西了,不是隨便找一個便能夠的。”李闖搖了點頭,道:“行動指導其實在海內也就那麼幾個流派,但簡樸的說隻要兩種:一是以技擊實戰為代表的,二是京戲黌舍從演出切入的。比如頭兩年大火的那部俠武豪傑,那位配角就是標準的技擊實戰派,氣勢非常的有特性,如果讓我來總結就是硬,每一拳都是真真的發力,肌肉時候的緊繃感,共同一個高音低頻的聲音,加上本身的特性嘶吼。鏡頭的活動上相對單一,有一種舞台感,或者說是典禮感,表態――打鬥――再表態。最後是一種讓人感遭到疼,進而感遭到真。實在把袁大師放在這裡更多的是一層致敬的意義,但是並冇有甚麼卵用……”
“是啊,”李闖持續道:“以是這第一種就不可了。那麼第二種呢,就是傳承中庸範例的。這類技擊指導的代表人物有兩位,洪彬、李龍。這兩人的氣勢非常的難講,以是我就偷懶借用了中庸一詞。縱觀他倆的簡曆,彷彿冇有他們不善於的情勢,但也冇有過分善於的東西。不慍不火的氣勢或許就是最大的氣勢。他們能讓武打成為電影的看點,他也能讓武戲出色的同時又涓滴不搶文戲的風采,彷彿每部武打電影都有他們的身影,但又不像個火紅的烙印一樣去搶你的眼球。他們就是阿誰完美的木桶,始終找不到最短的那一塊。”
王昊想了想――這麼提及來宿世的李小龍應當就是屬於這類了吧?
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“李龍則更加誇大行動踏實過硬再連絡誇大風趣而著名,以這類接地氣的表示體例博得了大師的愛好和承認,這類詼諧的氣勢讓人感受會工夫的也是人、也會疼、也得慫。這類小我氣勢構成以後變貫穿了他的全部影視生涯,已經成為了光鮮的小我烙印和賣點。彆的李龍的武打行動喜好重播重衝要擊鏡頭的打擊節點,並且有特彆的服從。比如說把一個打擊的行動分為‘起手’‘打擊’‘打擊後’三個部分,我們把起手叫做A部分,打擊叫做B部分,打擊後稱為C部分。A、B、C三個部分對應的是1、2、3這三個鏡頭。普通的導演會是1―2―3如許普通播放,你看到的也就是ABC。但是李龍不!他會把B部分的打擊抽出來再用3的機位拍一次,我們把多拍的這部分稱為-3,然後再把這部分放在3的前麵播放,因而你就看到了1、2、-3、3如許四個部分,固然加長了一點,但是因為打擊的那一下播放了兩次,從而視覺上你就感到這個打擊比播放一次更加的有力量!當然,這類殊效拍武打必定冇題目,對我們的武俠,還是冇甚麼卵用。”