第七十四章 對比（2/4）[第1頁/共2頁]

當然，殊效界的領航員詹姆斯・卡梅隆的《泰坦尼克號》奠定了21天下好萊塢在外洋市場的摧枯拉朽之勢，也為下個十年的“科幻核彈”《阿凡達》奠定了根本。

“科技的生長帶來了文娛的多樣性，電影已經不是獨一了！”

“看電影也算充電？”

好萊塢大製片廠體係在60年代正式滅亡，而以科幻為代表的胡想藝術在60年代末則開端蓄勢待發。

布希・盧卡斯持續引領者他的觀點藝術團隊帶來了《帝國反擊戰》與《絕地返來》，但統統科幻電影在製作設想範疇的光芒完整被雷德利・斯科特的初創性佳構《銀翼殺手》蓋過了。

反觀《無雙》――票房已經破了28億，還在遲緩增加中…

鐘麗芳是在地下的放映室找到呂瀟然的。

你固然拍漫威，一個套路的東西，總有一天觀眾會厭倦！

1968年的《人猿星球》固然殊效笨拙，但已經在向觀眾表示：胡想的大門即將開啟，你們籌辦好了嗎？

這部電影以2019年洛杉磯腐朽暗中的將來產業都會為背景，催生了“賽博朋克”和“將來主義玄色電影”範例，同時也是通過電影修建來暗射社會生長衝突，切磋將來都會題目的典範科幻片代表。

不對，《星際迷航》是六十年代的，最後是電視劇，厥後改成了電影…

很難堪啊！

20世紀70年代，好萊塢的“大片”期間正式到臨，橫空出世《明白鯊》、《第三類打仗》與《星球大戰》係列在殊效技術的鞭策上為電影的製作設想供應了更加廣漠的空間。

高清投影儀及呼應得幕和聲響等…

斯坦・溫斯頓事情室製作的物理殊效在80年代的《閉幕者》中初出茅廬，在90年代“重生”恐龍的技術比賽中大放異彩。

還在製作中的主題公園，也有全新的演出內容――《水淹陳塘關》、《劈山救母》…

“《影》定檔的事情…”

呂瀟然在看電影…

歸正環繞著封神，有一堆的演出秀能夠做！

二十世紀八十年代是美國經濟繁華的標記期間，豪傑主義行動冒險電影成為了文娛大片的寵兒。

胡想藝術被《剪刀手愛德華》帶入了一個新的暗中童話天下。

人儘其用嘛…

固然還是以物理殊效為主，但胡想藝術開端以觀點設想的體例進入到電影製作當中。

遇事不決，找老呂！

呂瀟然這幾天一向待在家，要麼看書，要麼看電影，除了牢固擼個鐵，幾近冇有出過門…

整小我都懵逼了！

“當然…多體味一些其他導演的氣勢、作品，對我來講是個很好的學習過程！”

阿謀很首要！

“難怪那幫人對好萊塢念念不忘…真牛逼！”

總導演都是阿謀…

20世紀90年代是另一個多產的十年。

連媳婦的《解憂堆棧》第一期都冇去――糖糖她們找了老胡替代。

鐘麗芳皺眉：“以是呢？”

“…放在來歲賀歲檔吧！”

“我在充電…”

鐘麗芳搖了點頭：“現在好萊塢電影已經無所謂甚麼大片不大片，一個IP就是一部電視持續劇――首要還是期間變了，之前，美國電影觀眾通過電影來學習如何打扮、如何泡妞、如何過纔算時髦餬口，新世紀互聯網的呈現讓好萊塢完整竄改運營形式，現在每週進電影院看電影的人丁比例不到1969年的百分之一。”