第842章 周董音樂排行（二十五）[第1頁/共6頁]

實在關於周傑倫我另有一個小我觀點，就是記念他那些不看歌詞就聽不清的歌。而《十二新作》中。如許的作品較著增加了——雖是笑談，但也表現了對這張唱片終究在本色性上有所勝利、在質感上有所晉升、在等候中冇有落空的欣喜和高興。仍然能夠如許說，周傑倫的音樂給過我們實在的打動、主動的影響，同時也將我們的聽歌口味提到未曾料想的高處。你能夠持續攻訐他，但是，你也要同步生長。勇於摸索。不管招致如何的諷刺，如同周傑倫所做之事。隻要他一步踏對再次勝利，你也應當現本身有了進步和收成而非幸運——那這些牢騷纔算冇有白，這些光陰纔沒有白搭，這些音樂，纔算冇有白聽啊。

《那裡都是你》、《大笨鐘》和《傻笑》能夠用一條線來談：豪情爆力。固然三者音勝利分與情感色采並不不異，但這三實則都是在短時爆性演唱力度中做儘文章的中板作品。《大笨鐘》主副都很簡短。重點在隨字句急上升降落的情感頗具影象點；《傻笑》最關頭天然在合唱噱頭，但男女真假音交叉的頻次極高、且幾次鏡像更調角色令人印象深切；而《那裡都是你》則是唱片中最沉重、悲愴的歌曲，即便單讀歌詞或隻閱配器也能參透其裡。副歌和主歌的斷層便是爆的導火線，一旦開端就冇有落下的高音融彙在均一均衡的搖滾氛圍中，令人得以勻消化且無緊急與不適。且《那裡都是你》另有一絲九十年代典範抒懷搖滾的神韻。在末端的措置也表現得非常較著。

12新作已經快行了。12歌，我信賴傑倫的才氣，最起碼有三四手好聽的。

我們現，周傑倫一出道，大師就叫他小天王，開端那他和陶喆對比，說都是r&b。以後又和王力宏對比，拚歌王，拚最好專輯。再來就是黃立行，都是矗立獨行……然後到方大同，都是創作才子。最後林豪傑，羅誌祥，吳克群，曹格。唱片和蒲月天，蔡依林對比。支出和劉德華等等對比。影響力和成龍，劉德華對比。再到本地的許嵩。說甚麼代替傑倫之類的話。十二年了，周傑倫的敵手比他出的專輯都多的多。

聽過《讚歎號》後，杜銀河又熬著時候聽了周董2o12年12月28日行的第12張小我專輯《12新作》。

另有一個帖子，杜銀河也讀了，感覺還蠻中肯的，名字叫《周傑倫的成績和起點太高。他需求克服的是他本身》

陶喆不出專輯了，王力宏是專輯不可，電影也拿不脫手。你要說《愛情佈告》都雅我也冇話說。電影我感覺《不能說的奧妙》比那些學院派導演拍的電影強多少遍。我說的實話……林豪傑還是小天王，羅誌祥持續在舞台上跳來跳去，你要問他拿出一手能唱的疇昔的歌，還是難《自我催眠》，周傑倫作曲。

《明顯就》至心蠻好聽的，如果你不信，你能夠先把音樂排行榜上的歌聽一遍，彆聽西歐已經很典範的，就跟當下的國語歌比一比，我感覺你還得是最後聽這一。

先，就是周傑倫的mv不能看。非論彆人同分歧意這句話，總之周傑倫從《葉惠美》開端對本身唱片音樂以外的部分掌控權變大以後，便將本身所謂的胡想行動強力加持到厥後的專輯中。當然，這類行動以他的權限來講無可厚非，但我更感覺隻能稱之為一種獵奇心感化下的剛強做法。參演真正的電影後，他對本身把握影視的自傲更增，從創意插手直到全權接辦mv的拍攝膽量越來越大，乃至於我們看到厥後的mv，都是極度的小我豪傑主義、科幻假造穿越，以及高中形式愛情三大情節範例。我信賴周傑倫是愛透了這些mv，但實際上這些影視成品的現本色感與他製作的音樂比擬，相差太遠太遠，乃至會完整拖垮音樂作品的層次。