第四十五章 剪輯[第1頁/共3頁]

而意境這個虛無的東西，如果想要用筆墨將它描述出來確切有些困難，但是都能夠體味，就比如香港武打片中應用最多的歌曲《男兒當自強》一樣的，常常聽到這首歌，腦海中閃現的畫麵絕對是《黃飛鴻》係列，而跟著微弱的音樂，彷彿本身都回到了阿誰動亂的年代，無不熱血沸騰，想要高山一聲吼。

當然業內也有極個彆導演美滿是本身懶，拍完就扔給公司做前期，本身休假去了……

有的導演喜好完整節製剪輯師，剪輯師就是他的東西，隻是在一些細節的措置上剪輯師會提出建議。個彆時候導演乃至會親身操刀。

遵循好萊塢普通流程，起首剪輯師普通不能呈現在拍攝現場，他看到的隻能是最後的素材。最大程度上根絕了導演與製作團隊在拍攝過程中的決定對影片的最後剪輯產生影響。

霍缺的辦公室有一套影音設備，冇事的時候他也會聽一聽這個天下的音樂，或者看看這個天下的電影，這段時候固然很忙，但是在這個天下的imbd上排名前五十的電影根基看完了，當然另有那些高票房的貿易片，對於一個電影從業職員來講，當然要先體味市場。

其次，大多數電影的剪輯過程中，導演偶然會坐在剪輯師中間，偶然不會一向呆在剪輯室裡。導演與剪輯師的權力分派也因人而異，全憑默契，冇有必然之規。

剪輯師伶仃存在的意義就是因為剪輯本身是藝術，是一門高深的學問，一項龐大的技術。如何將素材擺列組分解一個完整的故事，需求依托剪輯師多年的經曆與高超的技能。很多時候，剪輯師對蒙太奇的應用和細節的措置要遠遠超出導演本身對電影剪輯的瞭解程度。並且導演很多時候對影片的某一段落措置有著本身的執念，近似於當局者迷，剪輯師是幫忙導演走出這些“圈套”的最後但願。

關於藝術氣勢方麵的題目，本身電影藝術就不能僅僅依托一小我來完成，拍照，燈光，美術，打扮，扮裝，製景，等等等等大大小小每一個細節都影響著電影的藝術氣勢，拍攝現場導演冇法兼顧去事無大小全數過問，而是需求事前遵循本身電影的要乞降藝術構思雇傭到合適的專業人才，也就是說導演掌控藝術氣勢的手腕不是通過本身親身去玩弄，而是通過挑選和批示彆人來完成。

音樂變幻多端，在顛末幾千年的演變以後，逐步的衍生出了很多氣勢，就像印度歌曲，還冇有聽到歌詞單是前奏便已經曉得這首歌是出產於印度了，另有中國風、搖滾、村落等等各種音樂。

隻是極度例子。

當然不是統統剪輯師都是好脾氣。不過大部分剪輯師脾氣要比導演略微好一點，行業特性吧。彆的，很多導演喜好和女性剪輯師合作，也算是一個風趣的究竟。

在他說這部電影他要親身剪輯的時候，亞曆克斯是死力反對的，但是他仍然對峙本身剪輯，啟事很簡樸，他信賴他能夠剪得好，因為他拍攝的影片隻不過是翻拍版本，就算是此中本身交叉了一些東西，也不會影響大局。

電影的剪輯權當然首要，霍缺當然明白，他在拍攝時必定也將本身想要表達的一些東西決計的加在了內裡，當然剪輯權他當然還是不會交給彆人，因為他不放心。

………………

一首曲子聽完，霍缺重新看了一遍漢克斯，這首曲子不管是節拍還是意境，都節製的很好，最為關頭的是它非常的合適《小鬼當家》末端時的那段戲，百口團聚，闔家歡樂。